列夫·托尔斯泰说：“艺术不是技艺，它是艺术家体验了的感情的传达。”

艺术不是呆板的、死气沉沉的，艺术是艺术家凝聚了自己的情感、心血的事物，它代表的是艺术家与其他一切包括与自我精神的心灵共鸣。

艺术可以对自然进行再现，同时也可以使自然更加完美。

或许在一些人眼中是再不普通不过的事物，在艺术家的眼中，却有了不一般的价值，比如说英国艺术家翠西·艾敏的《我的床》。

翠西·艾敏把睡觉过后还未来得及整理的床放置在了美术馆，这“床”不仅乱，它的身边还堆满了酒瓶、零食袋、空烟盒等东西香烟展览，可谓是一塌糊涂。但令人没想到的是，这个脏乱差的“床”竟然在拍卖会上以两千多万人民币的价格成交！

其实，除了这个《我的床》，艺术家们也创作过其他奇葩的作品，其中就包括今天要说的“天价香蕉”。

这根大街上随处可见的香蕉不仅在拍卖展会上标价85万，更让人惊奇的是，竟然有游客把它给吃掉了！虽然这听上去很荒诞，可的确是真人真事。

另类的艺术家：莫瑞吉奥·卡特兰

说起这根“天价香蕉”，就不得不提一位艺术家，他叫莫瑞吉奥·卡特兰。

莫瑞吉奥.卡特兰于1960年出生在意大利的帕多瓦，他家境贫寒，父亲是一名卡车司机，母亲是一名清洁工。为了照顾两个妹妹和身体状况不好的母亲香烟展览，卡特兰很小便辍学打工。

翻看这位艺术家成名前的简历，实在是很丰富。

由于没什么学历，卡特兰只能做一些简单的苦力活。13岁时，卡特兰在圣安东尼教堂礼品店找了份工作，可结果却因为他在圣安东尼像上画小胡子而被开除。

其实从这里也可以看出，卡特兰的思想活泼，不拘一格，不喜欢受到管制。

从少年时期到青年时期，卡特兰做过各种各样的工作，包括厨师、木匠、园丁、护士。

除此以外，他还有一段更令人讶异的工作经历——在太平间负责看护搬运尸体的丧葬员。

尽管每日的工作枯燥乏味，但卡特兰生活十分积极，加之他天生对于艺术有很高的敏感度，很快，机会就来了。

一次偶然的机会，卡特兰从事了与木质家具制作有关的具有反功能倾向的家具设计的工作，也由此敲开了他通向艺术殿堂的大门。在做家具设计的过程中，卡特兰也结识了一些著名的设计师。

一段时间以后，卡特兰感受到了视觉艺术的乐趣，并且不想再局限于家具设计上，他开始尝试进行一些真正的艺术创作。

每当绘画作品完成后，卡特兰都会把自己的作品做成图录寄给各大画廊。许多画家在看到卡特兰的作品时连声赞叹，并且展出了他的画作。渐渐地，越来越多的人喜爱和欣赏卡特兰的作品，卡特兰也因此开始在国际艺术界有了些名气。

作品受到了那么多专业和非专业人士的赏识，卡特兰士气大振，在进行艺术创作时也有了更多的底气和信心。

价值不菲的“胶带香蕉”

成名以后，卡特兰把自己所有的精力都放在了艺术创作中，不过他没有自己的工作室，只是不断地奔波于纽约和米兰两地的展馆之间。

卡特兰在参观展馆时常常会有出人意料的创作构想，可以说，他的很多创意灵感是结合展览馆而产生的，很多作品是根据现场产生的灵感而即兴创作的。

对卡特兰这样一个热爱自由、富于想象的灵魂而言，展馆的创作环境或许真的是最为舒适最为宽松和自在的了。

年轻时丰富的工作经历在卡特兰的艺术创作中涌现了出来，在他早期的艺术创作中，作品就有很强的设计感与浓厚的现实意味。

九十年代中期，卡特兰开始尝试用一些诸如动物标本、骨骼等现成品进行艺术创作，经过卡特兰之手，这些现成品变得更具戏剧性和现场感了，比如说卡特兰在1996年创作的《无题（雄鸵鸟）》。

为了创作出更真实鲜活的艺术品，他甚至可以把一头活生生的驴牵进画廊，或把栩栩如生的假人放在路边以假乱真。正是由于卡特兰独具一格的创作风格才能造就许多伟大而有趣的艺术作品，也才有了“胶带香蕉”的出现。

这根香蕉被灰色胶带粘在了墙上，一黄一灰，一亮一暗，给来参展的人以极大的视觉冲击。当人们走近后，更会纷纷好奇这根香蕉到底有什么魅力，竟然可以在琳琅满目的拍卖展馆中标价85万！

在我们平常人看来，香蕉不过是最普通不过的水果，它的外形不亮眼，功能不独特，口感很一般，价格又十分平常，怎么就是艺术品了呢？

艺术家之所以为艺术家，这主要因为他们擅长发现和捕捉生活中常人难以察觉的细微之处，并将它进行美化加工，使其传达出自己细腻的情感和更加广泛的意义。

所以说，这个被粘在墙上的香蕉在卡特兰的心里是有一定的特殊意义的。就从外形来说，香蕉的长度、弯度都与灰色胶带完美契合，香蕉被粘的弧度也经过了深思熟虑，总之，它就变成了一件价值很高的艺术作品。

或许仰慕莫瑞吉奥·卡特兰的艺术才能，许多前来观看这根“天价香蕉”的游客都表现出了更加认真和敬畏的态度。不但是看香蕉表面，人们还在努力思索这件艺术品背后的意义。

真实的艺术，真正的意义

“胶带香蕉”是卡特兰倾注了很大心血的一幅作品，从选择什么样的材料到粘在墙上的角度，每一步都经过了精密的测量。

胶带香蕉共有三根，其中被游客吃掉的香蕉正是第三根香蕉。这一系列被卡特兰命名为《喜剧演员》，之前也许不知道为什么叫“喜剧演员”，直到一口吃了香蕉的那名游客出现，这个答案或许才逐渐浮出水面。

当天下午，一名游客把香蕉从墙上拿了下来，且当众开吃，吃掉一半后，这人竟面带微笑地把仅剩的另一半香蕉举了起来，随后，他被赶出了画廊。

这个游客名叫大卫·达图那，也是一位艺术家。事后被问起为何要吃掉香蕉时，达图那表示，只是因为饿了，所以才直接拿起来吃。

这么荒诞的想法当然不被大众接受，就在他吃香蕉时，画廊执行总监也赶了过来，质问他：你在开玩笑吗？

就在大家以为画廊会要求达图那赔偿时，画廊工作人员默默地从房间里拿出了一根一模一样的香蕉，按原先的方法把它粘了回去。

虽说不确定画廊会不会要求赔一笔巨款，达图那却毫不后悔吃了那根香蕉，也绝不为他的行为感到抱歉。在他看来，香蕉不过是个工具，他吃掉香蕉并不等于是在破坏艺术。

不过幸运的是，达图那并没有收到什么处罚，也没有为这个“艺术品”赔偿一大笔巨款……

后来，有媒体专门报道了此事，媒体指出，香蕉如果腐烂，那么作品拥有者可以更换香蕉。由此，我们也可以看出香蕉本身并不珍贵，它本身也没有那么与众不同。这幅作品的价值在于它给人们传递出的某种意义或说是人们从中体会到的某种真谛。

香蕉是再普通不过的东西，这根“胶带香蕉”之所以有意义是因为它的创作者，是因为它在某种程度上给予人们启发、感悟，使人们产生一种审美的心理，只要这个目标完成，那么香蕉是不是同一根其实并不重要，毕竟在本质上它也只是一个象征的符号。

当艺术作品传达某种情感和意义并带给人们思考和美的享受时，它就有了艺术品的真实价值。人们心里有艺术，人们感受到艺术品带来的力量、美感和意义是最重要的，和这相比，表面的形象自然是不值一提的。